Skinny Puppy - Weapon

2016-08-16 (Aktualności)

Przez prawie trzy dekady swojego istnienia, zespół Skinny Puppy utwierdził swoją pozycję jako przełomowego i innowacyjnego głosu w świecie muzyki elektronicznej. Muzycy są nieustraszeni zarówno jeśli chodzi o eksperymenty muzyczne, jak i wyrażanie własnego stanowiska w bieżących kwestiach naszych czasów, czego dowodem jest wydawnictwo "Weapon". "Weapon" stanowi komentarz w temacie na jaki wskazuje sam tytuł, a dokładniej do równoczesnej gloryfikacji kultury broni, a oprócz tego horroru i zniszczenia, jakie może dana broń szerzyć. Biorąc to pod uwagę, popowe brzmienie otwierającego album "Wornin'", wsparte przez przekonujący kontrapunkt jaki stanowią wokale i teksty, odzwierciedla homogenizację naszych mediów, stosowanych jako instrument śmierci w samym centrum rozrywki.

Soilwork - Death Resonance

2016-08-15 (Aktualności)

Pomimo tego, że wciąż poszukujący metalowcy ze Szwecji z grupy Soilwork, wciąż mocno promują swoje ostatnie wydawnictwo, »The Ride Majestic«, sekstet stworzył już kolejną obowiązkową pozycję dla każdego fana.
Specjalna kolekcja rarytasów pod nazwą »Death Resonance«, nie może być porównywana ze średniej jakości zawartością typowych best-of, gdyż dostarcza aż dwa zupełnie nowe utwory, jak również rzadko wydawane w ostatnich 11 latach kawałki, sięgające tak daleko jak ich opus magnum, »Stabbing The Drama«.
Jak mówi wokalista Björn "Speed" Strid: "Grafikę na »Death Resonance« stworzył Mircea Eftemie i na wiele sposobów udało mu się uchwycić to, przez co przeszliśmy podczas nagrywania »The Ride Majestic«: smutek, bliskie spotkanie ze śmiercią, a także następstwo i zapoznanie się z kwestiami egzystencjalnymi jakie za tym idą. Łączy ona te wszystkie albumy pomimo tego, że »Death Resonance« zawiera niewydany wcześniej materiał z 2005 i kolejnych lat. Grafika ta jest niczym powiązanie między życiem a śmiercią, i nie tylko oddaje stan, w jakim zespół znajduje się teraz, ale również te wszystkie zdarzenia jakie przeszliśmy jak i to co jest jeszcze przed nami."

Front 242 - No Comment / Politics Of Pressure

2016-08-14 (Aktualności)

Front 242 ponownie wydaje swój drugi, klasyczny album "No Comment + Politics Of Pressure" na CD wraz z oryginalną grafiką w wersji pełni zremasterowanej przez Daniela B.
"No Comment" i "Politics Of Pressure" pierwotnie ukazały się w 1984 i 1985, gdy Front 242 miał swój najmocniejszy skład, który tworzyli: Daniel B., Patrick Codenys, Jean-Luc De Meyer i Richard "23" Jonckheere; wtedy to formacja zaczęła przyciągać swych prawdziwych wyznawców. Zespół stał się prawdziwym liderem nowo powstałej sceny EBM co było konsekwencją ich wysoce technologicznego i ostrego elektronicznego brzmienia, z odwołaniami do punka i dance.
Od samego początku Front 242 angażował najnowszą dostępną technologię, dzięki czemu ich muzyka zawsze była świeża, przełomowa i wciąż aktualna, bez przerwy rozwijając własne brzmienie w logiczne ekstremum. Wyjątkowe chłodne i syntetyczne dźwięki tanecznej elektroniki zawarte na "No Comment" i "Politics Of Pressure", z miejsca stały się rozpoznawalnym brzmieniem grupy w następnych dekadach…To prawdziwa przyjemność móc ponownie odkrywać te wspaniałe klasyczne dźwięki w pełni zremasterowanych wersjach.

Steve Roach - This Place to Be

2016-08-13 (Aktualności)

Steve Roach na "This Place to Be" przywołuje spokój tej chwili, a ten pochodzący z 2016 długogrający krążek narodził się w duchu tego co niewidoczne, krwawego księżyca w nowiu jak i innych dźwięków duszy w strefach czystego zanurzenia, głębokiej atmosfery i warstwowego uzdrowienia. Po długo trwającej trasie koncertowej i wydaniu całego wachlarza dynamicznych nagrań w ciągu ostatnich kilku lat, powrót do domu wydał na świat to miejsce do życia. Płyta ukazała się na Bandcamp w dniu jej ukończenia, 27 maja 2016, momentalnie stając się bestsellerem z pierwszej strony.
A wsparcie słuchaczy i liczne prośby o wydanie materiału w formie CD, doprowadziły do stworzenia tego limitowanego tylko do 500 kopii wydawnictwa.
74 minutowy materiał został zmasterowany przez Howarda Givens'a, odsłaniając jeszcze więcej delikatności w samym środku tego miejsca do życia.

Black Tape For A Blue Girl - These Fleeting Moments

2016-08-12 (Aktualności)

Biorąc pod uwagę, że założyciel Black Tape for a Blue Girl,  Sam Rosenthal, rozpoczął swoją muzyczną działalność już ponad ćwierć wieku temu, eksplorując przepastne brzmienie, wypełnione elektroniką i smyczkami, zmieszanymi z głęboko odkrywczymi tekstami i mrocznymi teksturami, do tego melodramatyczne popisy wokalne, co stanowi niezwykłą możliwość, aby zobaczyć jego muzę i źródło inspiracji osiągającą nowy szczyt na 11 albumie, "These Fleeting Moments". Stylistyka ethereal, gothic i dark ambient sprawiły, że zespół jest jednym z twórców amerykańskiego darkwave, i prezentuje na tym wydawnictwie podsumowanie 30 lat kariery. Rosenthal wskrzesza klasyczne brzmienie, wraz z powrotem dawnego wokalisty Oscara Herrera, który przez ostatnie 17 lat nie występował.
Grupa stworzyła w studiu 70 minut mocnych, wspaniałych i tęsknych utworów, jakie powstały w podobny sposób jak pochodzące z lat 90-tych klasyki "Remnants of a Deeper Purity" i "A Chaos of Desire".
Teksty Sama badają egzystencjalne lęki związane z upływem czasu, kwestionują dokonane wybory i utracone miłości.
Wokal Oscara jest ponury i dramatyczny, a dopełnia go głos Dani Herrera, który jest emocjonalny i pochodzi prosto z serca, do tego głęboka altówka Nicka Shadow'a i wciągająca perkusja Briana Viglione (The Dresden Dolls) i dająca do myślenia elektronika Rosenthala i odkrywcze teksty utworów.

Mesh - Looking Skyward

2016-08-11 (Aktualności)

"Looking Skyward" to zupełnie inne wydawnictwo, pomimo że wydany wcześniej singiel ‚Kill Your Darlings' przypomina  ‚Born To Lie', to nastrój i brzmienie na krążku są odmienne.
Jakby nie było, Mark Hockings i Rich Silverthorn zmienili również swoje podejście do produkcji. Jak Mark wyznaje: "Na ‚Looking Skyward', żonglowaliśmy różnymi pomysłami, wykorzystywaliśmy smartphony, laptopy czy tablety przemierzając ulice i nagrywając sample z ulicy. Dema były tworzone w różnych miejscach, nawet stworzyliśmy własny program i robiliśmy zdjęcia w opuszczonych fabrykach, nie zapominając o świetnym wideo."
Oprócz tego, celem "Looking Skyward" jest muzyka sama w sobie. To wydawnictwo jest bardziej dostępne i częściowo bardziej pop, jak ‚Last Man Standing', ‚The Fixer'. Analogowe syntezatory są ‚My Protector’ a ‚Before The World Ends' jest klasyczną balladą, co pokazuje swoisty urok retro, tak różny a przy tym utrzymujący podstawowe zalety Mesh - równie syntetyczną co prawdziwą melancholię czy chwilę zadumy, jakie niosą niewiarygodnie mocny wokal Marka i intensywne aranżacje Richa.