The Sexorcist - Klangkörper

2015-11-24 (Aktualności)

Wraz z debiutem swojego nowego projektu The Sexorcist, Chris L., ze znanego Agonoize, z sukcesem pokazuje jak EBM powinien brzmieć obecnie: ostro, bezkompromisowo, ironicznie przy akompaniamencie najbardziej potężnego elektronicznego piekła jakie jest w stanie zapewnić nowoczesna technologia. Każdy kto tytułuje swój album "Klangkörper" powinien również dostarczyć pewnego rodzaju fizycznego doświadczenia. Tytuł pasuje do debiutu The Sexorcist, nowego projektu frontmana Agonoize - Chrisa L. i jego bliskiego partnera w zbrodni Gunnara Kreuz'a. Nie tylko dostarcza minimalistycznych, bezpośrednich i ukierunkowanych na basy dźwięków, nasączonych brzmieniem starego dobrego EBM, które dominuje w utworach, ale album ten jako całość jest niczym innym jak czystym seksem, w formie elektronicznych dźwięków. Doprawione solidną porcją nowoczesnej ostrości, mnóstwem ironicznych prowokacji, masą niespodzianek przy sporym potencjale surowych hitów, "Klangkörper" oferuje najgorętszą kolekcję jaka kiedykolwiek ukazała się w postaci albumu. Ta erotic body music jest totalną elektroniczną satysfakcją. A mówiąc inaczej: "Klangkörper" jest erotycznym tańcem dla profesjonalistów. Limitowana wersja płyty będzie mieć formę podwójnego CD.

Solitary Experiments - In Motion (Live In Berlin)

2015-11-23 (Aktualności)

W październiku 2014, najważniejszy niemiecki zespół grający melodyjne elektro świętował pierwsze dwie dekady swojego istnienia podczas koncertu, który z miejsca został wyprzedany. Długo oczekiwane nagranie z tego specjalnego wydarzenia doczekało się edycji w formacie DVD/CD w ręcznie numerowanym digipaku, limitowanym do 1000 kopii na całym świecie. Wielki jubileusz wymaga odpowiedniej formy celebracji. Stąd, Solitary Experiments zdecydowało się zorganizować mini festiwal w znanej sali koncertowej Huxley's Neue Welt w Berlinie, 25 października 2014, w celu uświetnienia swojego 20-lecia. Występ został nagrany przy użyciu 5 kamer i wielościeżkowego zapisu audio. A teraz, prawie rok po tym wspaniałym wydarzeniu, nagranie zostało przełożone na niezwykły zapis koncertu w postaci DVD, które zawiera wyjątkową selekcję największych hitów zespołu i ulubionych kawałków fanów, zawiera też potężny miks brzmienia 5.1-surround, które w okazały sposób prezentuje w twoim pokoju niezwykłą atmosferę jaką niesie gra tego zespołu na żywo. Jako specjalny bonus, limitowana wersja zawiera miks stereo koncertu na CD.

Para/Normal - The Cold Room

2015-11-22 (Aktualności)

Pochodzący z Meksyku Para/Normal przygotował kolejne niezwykłe dzieło w swojej dyskografii w postaci długogrającego krążka zatytułowanego "The Cold Room", który z pewnością odniesie spory sukces jeśli chodzi o artystyczny prestiż i przyciągnięcie wielu fanów.
Jedenaście wyjątkowych utworów tylko czeka aby zaskoczyć was sporą dawką tanecznej energii, łącząc w całość elektronikę, synthpop, darkwave i EBM, które mogą zauroczą poprzez: mroczne, futurystyczne melodie, pulsujące symetrycznie dźwięki perkusji i harmonijnie przepływające syntezatory tworzące strukturę brzmienia i listę utworów. Zmiksowany przez Roba Early z Retrogramme, i zremasterowany przez legendarnego Clausa Larsen'a, znanego jako Leæther Strip, wydawnictwo to prezentuje dźwiękowe popisy niezwykłego profesjonalizmu, który świetnie wzbogaca playlistę alternatywnego D.J.'a, satysfakcjonując nawet najbardziej wymagających wielbicieli gatunku elektro. Polaryzujące brzmienie, sugestywne formuły wokalne, super-taneczne rytmy.

Die Form - Musique Concrete

2015-11-21 (Aktualności)

Żądny przygód i odważny Philippe Fichot, bezkompromisowy lider kultowej grupy fetish industrial/elektro Die Form, wydaje nowy, wywrotowy materiał. "Musique Concrete" jest nowym eksperymentalnym, instrumentalnym, obrazowym, projektem solowym ambient tego francuskiego pioniera industrialnej awangardy, zawierającym utwory skomponowane w latach 2013 - 2014. Kawałki zostały uzupełnione, ulepszone i zmiksowane w studio w 2015. Do tego niezwykłego projektu Die Form geniusz Fichot, wykorzystał w pełni wiele różnych środków, wprowadzając w ruch: analogowe i cyfrowe elektroniczne narzędzia w harmonicznej zgodzie jak również hałas i różne nagrania pochodzące z mrocznych źródeł – stąd odniesienie do "musique concrète" – jak również kilka naturalnych i sztucznych głosów, aby dalej tworzyć na cienkiej granicy pomiędzy światem organicznym a realiami technologii. To odważne i śmiałe przedsięwzięcie może być postrzegane jako przejście pomiędzy przeszłością a przyszłością, człowiekiem a maszyną, nieprzerwanie inspirowane przez ciszę i medytację. Kiedy słowa zawodzą, wtedy pierwszeństwo ma muzyka. Uświetniony oszałamiającą grafiką umiejscowioną na pograniczy snu i koszmaru, w labiryncie świata złożonego z ciała i okablowania, co doskonale odzwierciedla muzyczny nastrój tych wyjątkowych utworów, "Cinema Obscura" to niemy słownik ludzkich emocji. Gniewu, złości, straty, porażki, rozpaczy. Ale również nadziei, tęsknoty w nieoczekiwanych momentach. Wspomnień, miłości. Czasami, nie potrzebne są słowa, aby wyrazić co czujemy. Wystarczy posłuchać takiego albumu.

The Beauty of Gemina - Anthology Vol. 1 [2007-2015]

2015-11-20 (Aktualności)

Pierwsza "Anthology" popularnej Szwajcarskiej grupy, obejmuje lata 2007 - 2015, stąd rozpoczyna się od utworów z ich genialnego debiutu 'Diary of Lost' (2007) na ostatnich dokonaniach kończąc! Krążek nie jest tylko zestawieniem uznanych dotąd kawałków, ale zawiera również sporo niespotykanych numerów, nagrania na żywo i akustycznie! Zespół The Beauty of Gemina komponuje mocno eklektyczne brzmienie, łączące elementy gothic, elektroniki i wave. Nie przynależą one tak naprawdę do żadnego ze zdefiniowanych stylów, dzięki czemu odnieszą sukces na wielu scenach, począwszy od elektro  i wave aż po gothic! Balans pomiędzy elektroniką a gitarami od zawsze był znaczący, podczas gdy niektóre dynamiczne bębny wprowadzają słuchacza w szaleńczy taniec. The Beauty of Gemina tworzy pewien rodzaj brzmienia new-wave, w przełożeniu na prawdziwie nowoczesny i progresywny styl.

Dead When I Found Her - All The Way Down

2015-11-19 (Aktualności)

Album "Rag Doll Blues" z 2012 Dead When I Found Her, został okrzyknięty arcydziełem, odkrywającym i eksplorującym dźwięki i atmosferę industrialu z lat 80-tych, nasycając je przy tym wrażliwością pop, która jest wyjątkowa i świeża. Trzeci długogrający krążek Holloway'a zagłębia się w najczarniejsze rejony tematyki i brzmienia, reprezentując jednoczesnie znaczne odejście od poprzednich dokonań projektu. "All The Way Down" jest, jak wskazuje sam tytuł, ekstremalnym wydawnictwem. Mrok na utworze otwierającym płytę "Expiring Time" sprawia, że jest on jednym z najbardziej przykuwających uwagę kawałków, jakie scena industrial ma w swojej historii. Jednak ten album jest nie tylko mroczny, wypełniony śmiercią dla zasady; nie jest tylko ponury, jest otwarcie szczery i przerażający. Wciąż zakorzeniony w sposobie tworzenia przez Holloway'a pięknych melodii pop, przez co sam projekt znajduje się obecnie na nowym poziomie, a to co początkowo odbierane jest jako potężny industrialny kop, w rzeczywistości jest medytacjami jakie zespół odprawia nad najskrytszymi lękami i najbardziej osobistymi, desperackimi momentami.